Зрителей ждёт погружение в волшебный мир знаменитых сказок Льюиса Кэрролла. Вместе с Алисой они то ли упадут, то ли улетят в Страну Чудес, встретятся с её странными и забавными обитателями.

«Алиsа» — это пластический спектакль, в котором нет слов, зато много удивительных визуальных эффектов, оригинальной музыки и танцев.
Чем дальше, тем чудесатее и чудесатее!

Спектакль создан при поддержке Министерства культуры РФ.

Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут с антрактом

Награды:

• Национальная театральная премия «Золотая Маска», Специальный приз «За яркий образец спектакля-феерии» (Москва, 2016);
• Национальная театральная премия «Арлекин» в номинации «Лучшее художественное оформление спектакля. Работа художника-постановщика» (Даниил Ахмедов) по итогам XIII Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей (Санкт-Петербург, 2016);
• Национальная театральная премия «Арлекин» в номинации «Лучшая работа композитора» (Евгения Терёхина) по итогам XIII Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей (Санкт-Петербург);
• «Лучшая премьера сезона для семейного просмотра в драматическом театре» по итогам Краевого фестиваля «Театральная весна — 2015»;
• «Лучшая работа художника в драматическом театре и театре кукол» (Даниил Ахмедов) по итогам Краевого фестиваля «Театральная весна — 2015»;
• «Лучшее музыкальное оформление спектакля в драматическом театре и театре кукол» (Евгения Терёхина) по итогам Краевого фестиваля «Театральная весна — 2015».

Спектакль «Евгений Онегин» – история о несостоявшейся любви и её жертвах, о воспитании чувств и взрослении.

Пушкинский роман крайне эмоционален, ведь его главные герои очень молоды. Евгению Онегину в начале примерно двадцать пять лет, Владимиру Ленскому и Татьяне Лариной – около семнадцати, Ольге – едва исполнилось шестнадцать. Их поступки страстны, порывисты, безрассудны и полностью меняют судьбу каждого.

Зрителей ждёт сентиментальная трагедия со стремительным развитием событий, обострёнными чувствами и мистическими снами. Возможно, это взгляд молодого поэта, его версия «…ума холодных наблюдений и сердца горестных замет».

Продолжительность спектакля 1 час 40 минут без антракта

Награды:

• Национальная театральная премия «Арлекин» в номинации «Лучший спектакль» по итогам XXI Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей (Санкт-Петербург, 2024);
• Национальная театральная премия «Арлекин» в номинации «Лучшая работа режиссёра» (Мурат Абулкатинов) по итогам XXI Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей (Санкт-Петербург, 2024);
• Национальная театральная премия «Арлекин» в номинации «Лучшая работа хореографа» (Никита Беляков) по итогам XXI Всероссийского фестиваля театрального искусства для детей (Санкт-Петербург, 2024);
• «Лучшая премьера сезона в драматическом театре» по итогам Краевого фестиваля «Театральная весна — 2024»;
• «Лучшая работа художника-постановщика» (Софья Шнырёва) по итогам Краевого фестиваля «Театральная весна — 2024».

«Анна Каренина» – роман о любви, семье, смысле жизни и свойствах страсти. Кажется, что его автор понял о людях больше, чем понимают они сами.

Спектакль по мотивам одного из величайших романов всех времён и народов – безусловно, эксперимент. Что нового можно извлечь из гениального текста, пережившего десятки сценических и экранных воплощений?

Создатели спектакля «Анна Каренина» попытались добыть из-под толстого слоя трактовок и шаблонов, накопившихся за сто с лишним лет, живую, страстную, экспрессивную историю, заново пересоздать драму отношений, поступков и чувств основных героев романа.

В этой камерной постановке много телесности, много эмоций, которые проявляются не столько в словах, сколько в молчании. И всё ради того, чтобы добраться до живого, до того, что заставило Толстого девять раз переписывать роман, до той базовой потребности человеческой души любить и быть счастливой, до того неизбежного и неминуемого разрушения, которое овладевает людьми, и превращает их жизнь в тюрьму.

Продолжительность спектакля 1 час 50 минут без антракта

Награды:

• Национальная театральная премия «Золотая Маска» в номинации «Драма / женская роль второго плана» — Марина Бабошина за роль Долли, (Москва, 2022).